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Réquiem no Declare Certo
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RÉQUIEM em Curitiba
Sesi Cultural leva RÉQUIEM ao palco do CIETEP
Dias 06/08 (sábado) às 20h e 07/08 (domingo) às 19h
Local: SESI / CIETEP – auditório Mario de Mari
Endereço: Rua Doutor Heleno da Silveira, 343 - Boqueirão | Telefone: (41) 3271-8921
Preço: $ 30 (inteira) $ 15 (meia entrada)
Informações: 3222 0355 - Estacionamento no local.
Com André Blumenschein, Chico Carvalho, Dinah Feldman, Fabricio Licursi, Felipe Schermann, Márcia de Oliveira e Priscilla Herrerias
TURNÊ 2010 – ESTADO DE SÃO PAULO *
Dia 05 de dezembro, domingo, às 19h, Santo André.
Entrada Franca!
Com: André Blumenschein, Chico Carvalho, Dinah Feldman, Felipe Schermann,
Fernanda Viacava, Marcio Castro e Priscilla Herrerias
Teatro Conchita de Moraes / Escola Livre de Teatro
Praça Rui Barbosa, 12
Santa Terezinha, Santa André, SP
Duração – 75 minutos. Classificação etária: 14 anos.
Após o espetáculo, haverá debate com o grupo
Entrada Franca – retirar ingresso com 1 hora de antecedência no local
Informações
Tel.: (11) 4996-2164
escolalivre@ig.com.br
www.escolalivredeteatro.blogspot.com
*Apoio do Governo do Estado de São Paulo, Secretaria de Estado da Cultura - Programa de Ação Cultural – 2010
Temporada no Parlapatões
EXTRA!!!!
RÉQUIEM
em
CURTÍSSIMA TEMPORADA
ESPAÇO PARLAPATÕES
DE 12 DE NOVEMBRO A 10 DE DEZEMBRO
SEXTAS-FEIRAS, 21H
Dedicado ao 150º aniversário de nascimento de
Anton Tchekhov (1860-1904)
E no dia 26/11 participa
Sextas, às 21h
Temporada de 12 de novembro a 10 de dezembro.
Temporada de 12 de novembro a 10 de dezembro.
Ingressos a R$ 30,00 e R$ 15,00
Duração – 75 minutos. Classificação etária: 14 anos
Duração – 75 minutos. Classificação etária: 14 anos
Espaço Parlapatões
Praça Franklin Roosevelt, 158, Centro – São Paulo
(96 lugares)
Informações: (11) 3258-4499
Terça a domingo,
das 16h às 22h
Compre também pela
Ingresso Rápido
(11) 40031212
www.ingressorapido.com.br
www.parlapatoes.com.br
Estacionamento: Convênio com estacionamento na rua Nestor Pestana, 129
17º Floripa Teatro – Edição 2010
Réquiem participa do 17º Floripa Teatro - Festival Isnard Azevedo
Dias 14 e 15 de setembro de 2010, às 20h30
Teatro Álvaro de Carvalho
Rua Marechal Guilherme, nº 26
CEP 88015-000 - Centro - Florianópolis - SC
Bate-papo sobre Processo de Montagem
15 de setembro, às 15h
Casa da Memória
Informações: (048) 3028-8070 / 3028-8071
Réquiem na Caixa Cultural
RÉQUIEM
de Hanoch Levin
direção de Francisco Medeiros
com André Blumenschein, Chico Carvalho, Dinah Feldman, Fábio Ock,
Felipe Schermann, Fernanda Viacava e Priscilla Herrerias
Felipe Schermann, Fernanda Viacava e Priscilla Herrerias
Dias 18 e 19/06, às 19h e 20/06, às 18h
Entrada Franca – retirar convites com 1h de antecedência
Caixa Cultural São Paulo - Sé
100 lugares
Praça da Sé, 111 - São Paulo – SP
Metrô Sé
Informações: (11) 3321 4400
www.caixa.gov.br/caixacultural
Matéria Estadão
Projeto aprovado na Lei Rouanet
Em 2010, está em curso a captação de recursos para a turnê do espetáculo RÉQUIEM por 12 capitais brasileiras. O projeto Circulação da Peça Teatral Réquiem, PRONAC 092365, está aprovado pela Lei Rouanet.
Para ter mais informações do projeto, acesse o site do Ministério da Cultura - http://www.cultura.gov.br/ - e no lado direito da tela clique em Acompanhamento de Projetos, embaixo do ícone Salic Web ou clique aqui.
Preencha o campo Nº Projeto com o Nº 092365 (PRONAC).
Para pessoas e empresas interessadas, o valor doado, através da Lei Rouanet, pode ser 100% deduzido no imposto de renda, desde que não ultrapasse o limite de 6% do IR para pessoas físicas e 4% para empresas. Mais informações, entre em contato por email espetaculorequiem@gmail.com
3º Prêmio Contigo! de Teatro
O espetáculo "Réquiem" está indicado em três categorias ao 3º Prêmio Contigo! de Teatro:
Melhor Espetáculo - Drama,
Melhor Figurino: Inês Sacay,
Melhor Cenário: Mauro Martorelli.
Para votar no Réquiem como Melhor Espetáculo acesse a página:
http://contigo.abril.com.br/premio/teatro/enquete/201791_pergunta.shtml
Para votar no Réquiem como Melhor Espetáculo acesse a página:
http://contigo.abril.com.br/premio/teatro/enquete/201791_pergunta.shtml
Hanoch Levin ausculta a dor e Francisco Medeiros a põe em relevo.
Desde o primeiro minuto, sob blecaute e sons guturais, “Réquiem” firma um pacto visual e espiritual com o espectador, instado a testemunhar uma viagem feita de esgotamentos, compaixões poucas e gritos parados no ar. O silêncio intermitente permite até ouvir a respiração do outro, conquanto artifício de ressonância da intérprete para indicar enfermidade. Um silêncio delicado, taciturno até, mas inspirador diante da contemporaneidade tão ruidosa, e não só lá fora: durante a sessão, no Teatro Municipal, o celular de um dono desatento toca e presta seu desserviço ao teatro e ao coletivo do qual faz parte.
Mas seguimos a cadência introspectiva no ritmo das palavras, no movimento dos atores, no estado de inércia - também ela, inércia, uma resistência ao aceleramento/atropelamento de cucas. O compasso é lasso, todo ele colado ao verbo, aos diálogos e pontos narrativos do belo texto de Hanoch Levin, esse autor israelense até então inédito no Brasil, morto dez anos atrás. Isso, por si só, confere interesse à iniciativa da jovem Companhia do Lazzo que convida o diretor Francisco Medeiros a se debruçar, juntos, sobre a condição da finitude.
(Curiosamente, “lazzo” é expressão italiana oriunda da Commedia Dell’Arte que, em resumo, evidencia a ação física no jogo do ator, uma disposição para o improviso e a brincadeira que, na montagem em questão, passa ao largo porque deslocada dos temas).
O espectro de Anton Tchékhov ronda o palco. Nessa que é uma das suas últimas peças, para a qual chegou a fazer indicações de direção no leito de hospital, Levin evoca o escritor russo da virada do século XIX para o XX. Congrega três contos dele como inspiração para descortinar a vida de seres que parecem contemplar a vida de soslaio, sem objetivo. É chocante quando ouvimos o carpinteiro dar-se conta de que se passaram 52 anos e ele não prestou atenção aos mínimos desejos de sua mulher que agora acorre em busca de médico. Nem ela meditou sobre o tédio a dois, aceitando-o tão somente. A vida nem tudo remedeia.
Esse fazedor de caixão – ironia absoluta – é quem ancora o enredo. Depois de enterrar a mulher, será ele mesmo a lidar com a proximidade da morte ou revestir-se de anjo para uma moça que traz no colo um filho por um fio: um bebê de seis meses atingido em seu rosto por um balde de água fervendo. Essa imagem lancinante, enunciada, resume o estado de horrores a que Levin parece referir-se em sua dramaturgia de urgência. Ela às vezes é cutânea. Ao que nem sempre a corporeidade dos atores acompanha.
Os sete - alguns com idade décadas atrás do personagem, aspecto positivo na criação - compõem com sutileza esse primeiro ponto de vista, o da insensibilidade que impulsiona as pessoas a deixar-se ir pela vida e não tomar as rédeas, ruminando resignações, afasias. Mas há momentos em que os personagens, súbito, despertam desse sono profundo, como nos rompantes oníricos (e paradoxais), encontros de um quê lisérgico com seres fantásticos. Seria o caso de explicitar essa tensão, contrastar as pulsações interiores por meio dessas figuras. No entanto, corpo e voz pouco variam da conhecida toada de realidades cênicas já introduzidas, quando esses lugares de alteridade são dispostos com incisão pela dramaturgia, mas isso não arvorece nem com os querubins da floresta.
Na cenografia, o signo mais presente é a mala. São muitas. O objeto tem a ver com o ser viajante, o passante de um ponto a outro, às vezes sem jamais carimbar a volta. A carruagem é sugerida com um alinhamento geométrico de pessoas e malas que a conformam como tal. Mas essa boa idéia esgota-se quando repetida três, quatro vezes. Inclusive outro estranhamento de extrema delicadeza, a miniatura de um cavalo à frente do veículo, remetendo à tração animal. Quem sabe, duas carruagens em ângulos, tamanhos e desenhos distintos dariam conta do recado.
Ainda assim, qual pintor com a paleta em punho, Francisco Medeiros imprime as devidas cores à paisagem humana traçada por Hanoch Levin. A poesia etérea é imanente, tributária da linhagem tchekhoviana. As histórias tocam. Auscultá-las é conhecer certas dores do mundo. Como a solidão do cocheiro à qual ninguém dá ouvidos. Desfilam homens e mulheres subtraídos ora pelo desejo ora pela sua falta. “Quando é que a gente aposenta os desejos?”, ouve-se a certa altura. O espectador pisa o hospital do outro e testemunha sem compressas frias.
VALMIR SANTOS.
Mas seguimos a cadência introspectiva no ritmo das palavras, no movimento dos atores, no estado de inércia - também ela, inércia, uma resistência ao aceleramento/atropelamento de cucas. O compasso é lasso, todo ele colado ao verbo, aos diálogos e pontos narrativos do belo texto de Hanoch Levin, esse autor israelense até então inédito no Brasil, morto dez anos atrás. Isso, por si só, confere interesse à iniciativa da jovem Companhia do Lazzo que convida o diretor Francisco Medeiros a se debruçar, juntos, sobre a condição da finitude.
(Curiosamente, “lazzo” é expressão italiana oriunda da Commedia Dell’Arte que, em resumo, evidencia a ação física no jogo do ator, uma disposição para o improviso e a brincadeira que, na montagem em questão, passa ao largo porque deslocada dos temas).
O espectro de Anton Tchékhov ronda o palco. Nessa que é uma das suas últimas peças, para a qual chegou a fazer indicações de direção no leito de hospital, Levin evoca o escritor russo da virada do século XIX para o XX. Congrega três contos dele como inspiração para descortinar a vida de seres que parecem contemplar a vida de soslaio, sem objetivo. É chocante quando ouvimos o carpinteiro dar-se conta de que se passaram 52 anos e ele não prestou atenção aos mínimos desejos de sua mulher que agora acorre em busca de médico. Nem ela meditou sobre o tédio a dois, aceitando-o tão somente. A vida nem tudo remedeia.
Esse fazedor de caixão – ironia absoluta – é quem ancora o enredo. Depois de enterrar a mulher, será ele mesmo a lidar com a proximidade da morte ou revestir-se de anjo para uma moça que traz no colo um filho por um fio: um bebê de seis meses atingido em seu rosto por um balde de água fervendo. Essa imagem lancinante, enunciada, resume o estado de horrores a que Levin parece referir-se em sua dramaturgia de urgência. Ela às vezes é cutânea. Ao que nem sempre a corporeidade dos atores acompanha.
Os sete - alguns com idade décadas atrás do personagem, aspecto positivo na criação - compõem com sutileza esse primeiro ponto de vista, o da insensibilidade que impulsiona as pessoas a deixar-se ir pela vida e não tomar as rédeas, ruminando resignações, afasias. Mas há momentos em que os personagens, súbito, despertam desse sono profundo, como nos rompantes oníricos (e paradoxais), encontros de um quê lisérgico com seres fantásticos. Seria o caso de explicitar essa tensão, contrastar as pulsações interiores por meio dessas figuras. No entanto, corpo e voz pouco variam da conhecida toada de realidades cênicas já introduzidas, quando esses lugares de alteridade são dispostos com incisão pela dramaturgia, mas isso não arvorece nem com os querubins da floresta.
Na cenografia, o signo mais presente é a mala. São muitas. O objeto tem a ver com o ser viajante, o passante de um ponto a outro, às vezes sem jamais carimbar a volta. A carruagem é sugerida com um alinhamento geométrico de pessoas e malas que a conformam como tal. Mas essa boa idéia esgota-se quando repetida três, quatro vezes. Inclusive outro estranhamento de extrema delicadeza, a miniatura de um cavalo à frente do veículo, remetendo à tração animal. Quem sabe, duas carruagens em ângulos, tamanhos e desenhos distintos dariam conta do recado.
Ainda assim, qual pintor com a paleta em punho, Francisco Medeiros imprime as devidas cores à paisagem humana traçada por Hanoch Levin. A poesia etérea é imanente, tributária da linhagem tchekhoviana. As histórias tocam. Auscultá-las é conhecer certas dores do mundo. Como a solidão do cocheiro à qual ninguém dá ouvidos. Desfilam homens e mulheres subtraídos ora pelo desejo ora pela sua falta. “Quando é que a gente aposenta os desejos?”, ouve-se a certa altura. O espectador pisa o hospital do outro e testemunha sem compressas frias.
VALMIR SANTOS.
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